ミニマリズムとは、まさに無駄を省いて本質を残し、重点に焦点を絞ることです。つまり、ミニマリズムは困難を切り開いて、目標にまっすぐ到達します。

ミニマリズムである以上、最終的に提示される外観は当然「シンプル」という一言に尽きます。入念な思考、何度も重ねた試行錯誤、そして多くの時間が、すべてこのシンプルさの中に融合されています。それでは、ミニマリズムを分解して、そこから学んでいきましょう。

01. 一貫性を保つ

ブランドアイデンティティにとって、シンプルなスタイルのロゴは非常に実用的です。Simon McWhinnie がデザインしたこのバーブランドを例に挙げると、ロゴの図形と色彩はミニマルなスタイルで、他の展開要素や製品と完璧に調和しており、生み出された一体感によってブランドイメージがとても記憶に残りやすくなっています。

02. 隠れた関連性を見つける

ミニマリズムがデザインから創造性を奪ってしまうと思うなら、それは大きな間違いです。実際、煩雑なビジュアルに縛られないときこそ、デザイン要素の中に隠れた関連性を巧みに見つけ出すチャンスが生まれます。Interbrand がデザインした Opera Australia は良い例です。彼らはミニマリズムを巧みに活用し、「OPERA」「OPERA AUSTRALIA」「OZ OPERA」の文字の間に面白い関係性を見出しました。

03. 空間関係を活用する

ミニマリズムには、その独自の空間感覚を見つけ出し、活用することができます。デザインはそれ自体に留まらず、周囲の要素と関連付け、互いに組み合わせることで、より「広がりのある」ビジュアルを生み出すことができます。Trevor Finnegan がデザインしたこの名刺のセットを例に見てみましょう。それらを組み合わせたときの効果を確認してください。

04. 発想を広げる

ミニマリズムは、すべてのグラフィックやイラスト要素を捨てるという意味ではなく、いつ、どこで使うかをより慎重に選ぶということです。Frame Creative がデザインしたこのロゴのように、グラフィック要素がブランド名と巧みに融合しています。この方法を柔軟に活用できれば、シンプルでありながらイメージ豊かなビジュアルを生み出すことができます。

05. 効率を重視する

ミニマリズムは複雑なものを簡素にし、コミュニケーションそのものに焦点を当てます。Jake Frey がデザインしたこの名刺は良い例です。すべての情報がこの短い数行に集約されており、華美さを排して効率を高めています。

06. グリッドの効用

デザイナーの皆さんはすでにグリッドの用途をご存知かもしれません。中にはデザインにとって極めて重要な役割を果たすと考える人もいます。それならば、ミニマリズムにおいてはなおさらです。デザインに過剰な要素がないのであれば、グリッドシステムを思う存分活用する時です。Jessica Giboin のこのレイアウトデザインを見てみましょう。精密なグリッドシステムにより、テキスト、見出し、そして各グラフィック要素が、清潔でシンプルかつ非常に効果的なデザインを構成しています。

07. 機能性を重視する

ミニマリズムは、機能性のチャンピオンとも言えます。清潔で、明確で、整然としたデザインは、視覚的なナビゲーションを滞りなく導き、必要な情報を一目で把握させます。James Kape がデザインしたこのレイアウトは良い例です。ミニマルなデザインと明確なタイポグラフィの情報階層により、目次ページがシンプルで読みやすくなり、強力な機能性を発揮しています。

08. バランス感覚を探る

レイアウトにおける写真などのビジュアル要素とテキストの間のバランス感覚は非常に重要です。優れたデザインは、特定の理由もなく、どの要素もレイアウト内で過度に大きな割合を占めることがないようにする必要があります。Mother Design がデザインしたこのレイアウトでは、少数の強調された大きな文字と、比較的シンプルな画像が組み合わされ、一方で質感が複雑な画像は通常、長文テキストと組み合わされています。このようにして視覚的なバランスが達成されています。

出典：http://www.w2bc.com/Article/29601